玉雕大师杨曦作品赏析

　　玉雕大师杨曦：号南石，出生于六十年代，毕业于苏州工艺美术专业学校。

　　1983年进入苏州玉器雕刻厂，担任设计雕刻工作。在厂期间评为先进生产者及优秀设计师。1987年作品《精卫填海》评为江苏省玉雕百花奖。1992年离厂成立个人工作室，现为国家级非物质文化（苏州玉雕）代表性传承人、研究员级高级工艺美术师、江苏省工艺美术大师、中国玉石雕刻大师、第一届苏州市工艺美术大师、苏州市民间工艺家、2010年被江苏省人民政府授予江苏省有突出贡献中青年专家称号、2011年获得平江区杰出人才奖、2012年获苏州市人民政府授予姑苏文化创新重点人才奖。

　　下面来欣赏玉雕大师杨曦作品。

　　《墨荷》构思绝妙，玉料中颇不稳定似有流动感的黑，让他联想到中国书画中的水墨，于是便有了墨荷的设想。玉料中两片黑色的地带，简单勾勒两张覆下的荷背，而在两枝墨荷间是两朵朝天盛开的圆雕白荷，一鸟飞来俯身衔花给画面增添了情趣。墨荷与白荷之间不仅在工艺上虚实对比，更在色彩上有绝妙的呼应，如一幅素雅的水墨画卷。

　　《知秋》实物很小很小，是直径才2厘米的一枚小印章。如此微小的创作空间，杨曦却营造了宏大的布局，主体只是三片金黄的银杏叶，置于飘动的云间，叶落而天下知秋的苍茫意境便在其间流淌。杨曦说，他忘不了少年时西山写生的场景，地上是一堆堆飘落的银杏叶子，散发一种直叩人心的美。银杏叶、枫叶都是杨曦所创的玉雕题材，玉雕界之前从未见这样的题材。

　　《千手观音》创意新奇，突破了传统的束缚，并没雕刻精细却又繁复的千手，而是刻划了二三十只的不同手形手势，予人的感觉却足可代表千手；它是如此优雅和美妙，传达着虚实结合以少胜多的艺术法则。

　　一位30来岁的上海小友，因喜欢杨曦作品及其创意，得闲常去交流，一日忽携小玉料一块，说：“今年我该戴个千手观音，你看能否制作一件？”当时杨曦一愣，如此小料怎么雕刻千手观音？但既然朋友信任将之撂下，他也觉得不妨一试。没多久灵感倏忽而至，他简单刻划观音面目，制作出几个立体的手，一件千手观音便完成了。朋友得此物后拍手叫绝，而杨曦则觉构思甚好可惜料子太小，使成品颇多局限未免可惜，便再找来一块大料，于是有了我们所见的这件《千手观音》。这或许可以说是虚实结合的完美之作，与传统千手观音类作品的效果相比，减却了繁琐的工艺，而增添了几多艺术色彩。