唐代玉器知识，玉雕图案纹饰及雕刻技法

　　《新唐书·车服志》记述：其后以紫为三品之服，金玉带銙十三；绯为四品之服，金带銙十一；浅绯为五品之服金带銙十；深绿为六品之服，浅绿为七品之服，皆银带銙九；深青为八品之服，浅青为九品之服，皆瑜石带銙八；黄为流外官及庶人之服，铜铁带銙七。“唐代在各种新型佩饰中出现了玉飞天，飞天，梵文名乾达婆，汉语又称番音神。飞天在佛教中被描绘成专采百花香露，能乐善舞，向人间散花放香，造福于人类的神仙。飞天原为印度佛教诸神之一，东汉末年随着佛教传入中国。

　　目前在中国发现最早的飞天形象是在新疆克孜乐千佛洞内的壁画中。飞天，早期多作男像，后来逐渐演变成为娇美的女性。唐代玉雕飞天一般都是雕琢一横身女子，手持花枝，身下有几朵镂雕的云或卷草纹，两臂高抬，两腿略盘绕，上身裸袒，下身着长裙或肥裤，同宗教壁画中的飞天相比，更似人而不似神，如果没有宗教上飞天的启示，人们从玉雕作品上很难看出它们同宗教的联系。目前从传世品来看，玉制飞天是始于唐代。

　　唐代使用器中以玉制梳背最具特点，玉梳背皆作半月形薄片状，两面用浅浮雕方法雕出各种纹饰，图27A为双凤纹玉梳背，B为孔雀纹玉梳背，C为鸟纹玉梳背，D为牡丹花纹玉梳背，此种玉梳背在形式和风格上与前后各时代都有所不同，是豪华的实用美术品。

　　唐代玉雕图案纹饰及雕刻技法

　　唐代玉雕的图案纹饰完全脱离了汉代的形式，出现了内容丰富，题材多样的全新装饰图案，有卷草云纹、莲花纹、连珠纹等，人物形象有汉人、胡人或西亚人、骑士、文武侍、乐技人等，动物形玉雕有狻猊、鹿、鹭鸶、牛、马、羊、鹰、雁、孔雀、鹤等，此时期的龙凤纹和前代相比有很大的改变：植物图案雕刻有莲花、牡丹花、宝相花等，从整体风格来看，唐代图案基本上趋于写实，纹饰粗犷，雕琢形式多种多样，完全摆脱了汉代所盛行的谷纹、蒲纹、勾云纹等图案，形成了唐代图案纹饰在风格和面貌上所特有的新格局。

　　唐代的雕琢方法除继续保留运用传统的镂雕、圆雕等手法外，大量地使用阴刻线，例如表现动物的腿毛，喜用较密集的阴刻线装饰，无论是粗线或是细线，刀法紊丝不乱，在造型上注重起伏，能表现出内在的美感，强调突出形体的肌肉、动态、力量和体积感，基本上和同时期的石刻雕塑手法相同。通过上述的特征我们可以看出，唐代的玉佩饰开一代玉雕之新风，其中一些作品，显然受到西域文化的影响，这同唐代思想文化对外开放及濡家思想的削弱有关，这一开端对以后玉器的发展，产生了深远的影响。在雕刻手法上，它广泛地吸取绘画、雕塑之精华，同时又非常重视金银器上的姜花，因此唐代玉雕艺术活泼、开朗、饱满、奔放，在中国玉雕发展史上占有重要的地位，我们可以用”气韵生动“来概括这一时期玉器的艺术风格。