艺术品收藏：青年艺术家的作品有哪些特点

　　艺术品收藏：青年艺术家的作品有哪些特点？纵观青年艺术家的艺术作品，透过作品的表现形式去寻求根本时，我们不难发现，这些作品很难具备老艺术家作品中那些沧桑糅杂的意念，整体相对比较单纯、浅显，艺术性并不丰富，但善于突破、勇于创新，不陈世守旧。那么，青年艺术家的作品有哪些特点呢？

　　1、时代性

　　青年艺术家大多数是80、90后，受改革开放和计划生育的影响，他们从小受到开放性教育和公主式教育。成年后，面对疯卷而来的各种网络信息、酒吧、KTV等带来的影响，青年艺术家开始改变上一代的宏大叙述，转而从微观叙事上来关注生活。他们接收了西方艺术思潮，结合中国目前的当代语境进行艺术创作，艺术的嫁接、拼贴和挪用在创作当中并没有得到很深入的应用，还处于比较混沌的状态。虽然这些青年接受过专业训练，并且大多数都具有艺术类本科或者以上的学历。如青年艺术家倪仪奉的毕业作品《噩梦》，在这件作品当中，他将西方的样式主义、立体主义、超现实主义当中的艺术创作元素与中国的水彩以及水墨相结合，用传统的毛笔进行创作，这种绘画作品在艺术表现形式和语言上就非常不错。倪仪奉在创作这幅作品时，谈到“当代艺术在绘画表现形式当中不能总是依赖传统绘画，必须打破现有的绘画精神枷锁，对绘画表现语言要重建。”

　　青年艺术家既具有传统的写实功底之后，又接受西方的艺术创作思想，虽然很难在短时间内形成自己独特的艺术风格和自己的绘画语言，但他们勇于创作，不盲从于传统。他们的作品大部分都反映出了他们所生活的结构和面貌，具有时代性的特点。

　　2、价值取向

　　青年艺术家在艺术作品的创作过程当中，特别是80后，他们热衷于回忆童年时代。现阶段对于80后的艺术家而言，他们都面临着结婚、生存问题，现实当中的残酷让他们在艺术创作当中感到迷茫，更多的去回忆童年时代的温暖和快乐。

　　他们在创作艺术品时，对于作品的表现形式都会注重于装饰，从创作的快乐当中寻找自身所追求的艺术自由，可以说是整个作品就是他们儿时玩具的重现。他们或在冲突当中体现出自我，或者是以卡通的形式作为整个作品的创作媒介，来表达自我对整个现实当中的浮躁、虚无、潜在的性意识等。

　　例如山西青年艺术家卫琪的《前见后见》就是一件很重要的代表作，在这件作品当中，我们看到艺术家采用圆形的转盘，相信整个80后在小时候都玩过铁环这个玩具，而作品当中的转盘与这个有一定的相似之处。在转盘的上面，写满了密密麻麻的字，表示现实当中所隐藏的坎坷与曲折。在上面又夹杂了一些图案，这种图案是卡通式，说到这里，相信大家会明白，艺术家在创作这件作品时到底是怀着怎样的心情去创作的。

　　透过形式和绘画语言当中，他们的作品传承着一种观念，那就是对在对未来的迷茫当中追去自身的精神自由，这种心理也是整个青年艺术家所共有的特性，既要创作艺术品，又要追去艺术在世俗当中金钱的自由，寻求二者的统一，不言而喻，这是很多艺术家的追求。

　　3、不确定中的确定性

　　青年艺术家在艺术创作过程当中，本身资历尚浅，又有很多的因素影响着艺术家的创作，因此没有一个固定的艺术创作模式。对于一件艺术品，其艺术语言和艺术创作形式都是他们创作时必须多思考的一个问题，他们思考如何能够将主题表现的更加完美，因此，凭借艺术作品的风格判断艺术作品的价值和形态显然是行不通的。他们的创作处于不断的尝试当中，具有不确定性，是时而改变的。而在不确定当中，也存在着一定的确定性，就是艺术家的创作惯用的思路和作品精神语态。因为艺术家在大学时期接触到创作的时候，就已经形成了他所思考的模式和创作当中的精神性，在这之后的创作，都是在不断的完善自己的作品创作体系，都是对自己之前创作的辩证否定，是扬弃。因此，评价一件艺术作品的好坏就显得很重要。