写意花鸟画梅花怎么画

　　写意花鸟画梅花怎么画，中国花鸟画在长期的历史发展中，适应中国人的社会审美需要，形成了以写生为基础，以寓兴、写意为归依的传统。那么写意花鸟画梅花怎么画呢？

　　第一节花的画法

　　梅花分单瓣和复瓣，均为圆形。写意画一般以单瓣入画。单瓣花在正面和背面时，五瓣均看见，而斜、侧面时则三五不全。画梅花有勾线和点垛两种方法。

　　勾线法，用小狼毫笔，蘸淡墨（或颜色）中锋勾勒花瓣，每瓣可二笔也可一笔勾成，率意自然，以浓墨点花蕊及花托。花蕊及花托的生长方向与所画花的长向有关，不能信手乱点。要注意线条的起、行、顿、收。可先画花后添枝干，也可先画枝干再画花。整幅画面要有浓淡变化，勾点花朵要有聚有散，主次分明，信手点来，随意自然。花的姿态要有正、侧、俯、仰、向、背的变化及盛开、半开、花苞等变化。最后在淡墨线及花瓣边以极淡的汁绿或花青等轻轻勾抹，以衬托花的高洁冰清。

　　点垛法，以红梅为例，用白云笔先蘸曙红，笔锋上蘸胭脂，在调色盘中稍调和一下，五笔为一朵花，用笔要藏锋，圆中见方，疏密流畅，节奏自然，注意整朵花的中心不能散开；侧面花透视要自然，点完后，半干时用胭脂墨勾点花蕊和花托。花的颜色在花苞时期最深，渐开渐淡。其他画法同勾线法一样。

　　第二节干、枝的画法

　　梅花老干定势，是表现梅花性格特征的最主要的部分。老干有“曲如龙，劲如铁”的坚强品格和刚健顽强的气质，应刻意去描绘它。枝梗却是整个画面最具生命力的组成部分，因此，枝梗要画的舒展，挺拔，要“长如箭，短如戟”，同时，注意枝梗的交叉方式，要留有空隙，以便着花。

　　老干有勾皴法和没骨法两种画法。

　　勾皴法用硬毫笔，在笔锋上蘸少许墨，略干为宜，中侧锋行笔，抑扬顿挫画出老干的双侧，线条要顿挫得当，起伏、断续要和谐统一。然后侧锋、干笔皴擦干体，注意肌理效果，用笔过程要体现出老干的特点。用浓墨在梅干上点苔，苔点要有大小疏密变化，尽显自然之气。干后可以着淡赭色。

　　没骨法用大斗笔，先在笔上蘸淡墨，笔锋上站浓墨，调和一下，中侧锋行笔，成竹在胸，因势利导，上下左右互相穿插，一般成“女”字状结构，要快慢自如，顿挫有力，干湿结合，飞白显露，一气呵成，画出老干的遒健之气。

　　画枝用笔，蘸浓墨，中锋行笔，无论自上而下，或自下而上，都要藏锋用笔，钉头“挫出”，宜圆不宜扁，宜苍不宜光，使其着根有力，收笔回锋，不可轻飘露出虚尖。一般在一笔之中的行笔快慢、干湿、粗细、浓淡等都应有变化，不可太直，要柔中带刚，重如钓竿，仰若盘弓。要着意分割空白，长短、粗细、大小、形状、虚实要互相照应，要枝枝相随，相辅相成，疏密得当，气韵贯通。