中国写实油画和西方经典写实有哪些差别？

　　一：技巧的遗憾：

　　苏派的影响：以靳尚谊，为代表的中央美院过去受苏派马克西莫夫的指导，苏派传遍大江南北，至今影响中国美术教育界，本次展览，出现90%以上苏派或苏派痕迹的大量艺术家。

　　画法的单调：以直接画法为主，反复磨时间做细节的作品也占到90%以上。细节往往给给人繁杂堆砌的感觉。由于经典西方绘画事业色层的形式出现，是油画的透明色半透明色不透明色反复应用的结果，而我们是一层层不透明色反复磨细节的结果。结果时间没了，画出来的实际上是一张“水粉长期”作业

　　写意的缺失：谈到这一点，看到当年西方经典油画，这一点精神尤为缺乏，由于我们是直接画法对材料控制的相对粗糙，所以局部细节几乎都是反复毫无生气的笔触磨出来的，恰恰相反西方大师经典写实绘画的细节是写意的笔触画出来的，这一点我们理解严重不足。我认为和材料技法的缺失有关。在这种情况下无限依赖照相机所造成的结果，我们的专家太少太自私，只有科学彻底的解放了艺术才能得到解放。

　　二：绘画精神的不足：

　　主题的单调：军旅题材，歌功颂德史题材。农村农民题材，大头众生相题材，少数民族材充斥着整个画展。这是长期被中国社会制度强奸导致的脑子里空空荡荡没东西可想可画。我们还没有建立学院派，我们思维就先老掉了。

　　三：人文精神的彻底缺失：

　　文化坐标的缺失：首先我们把自己定义为一个中国人，就应当从自己的文化出发，创造作品，这一点很少油画家会去想。

　　信仰内涵的缺失：由于信仰和诚信的确实，是中国人道德水准降到历史最低点，而物质却到了历史最高点。米开朗基罗没有信仰不会做出大卫，而艺术本身就是一种可以代替宗教的美学信仰（蔡元培讲到过），若不把艺术当作信仰，而仅仅是把它当成谋生手段，必然会使艺术品沦为价值符号，艺术家变成金钱奴隶。

　　人文精神的丧失：中国的画家不信仰自由，出的声音都是一个声音，戈雅曾画过反对拿破仑入侵西班牙的画作，籍里柯画过反映国王失误《梅杜莎之筏》，德拉克洛瓦划过自由引导人民，马奈画过《枪杀西班牙皇帝》，的从这个角度中国的写实主义绘画至今只会被政府政客利用，画些歌功颂德的解放军领导人，大头像。我们这套奴隶的国家体制，怎么会诞生自由的火种。而真正的艺术他需要自由的的精神。从这点上讲：中国写实绘画就没有诞生过。或者说他的躯壳还在中国存在，精神就从来没有过。

　　综述：中国人在画写实油画时，就像外国人学着做中国唐诗，亦步亦趋，却缺乏骨子里东西。比我们学古人写书法还要难，即跨时空又跨文化。具象绘画这门视觉语言在全球范围内，不会消亡，而我们的路很长很长。从这三个方面改进或许，不仅仅对中国写实绘画，长远讲对中国所有艺术门类都会有长足的影响。在即将“诚信缺失道德沦丧”的中国，真正的写实绘画之路，只能寄希望于我国诗人屈原的那句名言“路。索”