写生有什么价值？

　　写生对象，不管景物或人物，由于时空不同，心境不同，思想和情感不同，都会给画者以不同的感受和体验，具备这种真切的感受和内在的生命体验是写生的关键。没有强烈感受就读不到事物的内在丰富性，写生就会写死，就会板滞地照抄对象形貌；没有深刻体验就领略不到对象的生命体征和精神气象。繁衍生息的万千世界醒示人们必须认识生命，尊重生命，写生就是真诚地表现生命。

　　不是写生放大才为创作，而是那样的写生本身就是创作；它不是习作，也不为训练造型木然写生，因为那样无味无情，呆鸡造型，谈何训练；它不是如同照相机搜集素材，更不求所谓笔精墨妙，因为那样碍情，笔墨虽精神产生，可独立审美，但从物出。写生是主观情感的真实流露，因此作品可不完整，可生涩笨拙，可突发奇想，可实验求真，不故作姿态，故求样式。写生中，对象传达的信息非常丰富，不同于摹本，不同于教具，不同于在室内冥思苦想，这种冲击人各个感官的海量信息通过画者自身体验和学识积累，将会冲破固有模式，出现自由宽泛的笔墨，产生各种随情、随性、随机作品，此多种可能性是案头创作代替不了的。同时写生是医治绘画迂腐、老套、空洞、概念的良药，这些问题不是在象牙之塔玩花样、变套路、求思想能解决的。生活之源无限丰富广大，鲜活生命体的昭示会为业已形成的笔墨图式注入清新血液，激发画者在大自然中提炼新的笔墨程式，使绘画具有持久的生命力。

　　写生面对的是真实的物像，零距离，现场感。画者会充满激情，陶醉其中；物我合一，附体通神；亲切备至，信手拈来；灵魂得以慰藉，性情得以放达，是一种精神享受。一人一貌，一物一形，一画一格，对象，体验，情感，思想，精神，技能，在同一时空中交融汇聚成型，这就是写生作品的价值所在。